同济室内设计总监、荷曼设计创始人王鲁认为：在室内设计行业，尤其是上海别墅设计、上海办公室设计，设计师优秀与否、设计理念前卫与否还是比较主要的因素，但是有的时候受到建筑的局限性，所以室内设计成功与否，建筑本身也是一个设计因素。
西班牙
西班牙当代建筑的力量起源于20世纪50年代早期，那时，在佛朗哥于内战中取胜后出现的一段停滞时期之后，西班牙建筑师又开始捡起已失落的现代文化的线索，首先是弗朗西斯科·卡布勒罗 (Francisco Cabrero)于1949年在马德里的纪念性的工会大楼；然后是JA柯德尔赫1951年在巴塞罗那的加尔德拉式的公寓楼群。同样是意大利式且参照了特拉尼的法西奥大厦的，是亚历山德罗·德·拉·索塔于1957年建成的位于塔拉戈纳的总督宫。德·拉·索塔手法的吸引力部分地来自于他的方法的灵活性，也就是说，出自他那种在简洁的构造形式的规则范围内实现空问变化的能力。德·拉·索塔的卓越性可见之于他把总督宫视为文化政治与构筑表现的一个转折点。对他来说，它标志了一个历史时刻，使被法西斯政权喜爱的表现传统纪念性的石材能够再次被处理成一个动态的幕墙，其效果类似于密斯在巴塞罗那馆中首先运用的悖论式的无重量的平面式砌体。正如加泰隆建筑师约塞普·安东尼·利纳斯(Josep Antoni LIinbs)所写的：
这里、那里都一无所有……你现在看不见，你现在做了：一幢建筑!或者说，一根弦变成了一把伞。约翰·凯奇(John Cage)说他不用乐符而是用噪音来作曲。人们可以说，德·拉·索塔不是用构图系统而是用材料来画图。与密斯一样，它允许人们忘却建筑而关注于构图形式。然而，亚历山德罗却又前进了一步：他把材料包装了起来。他把一根弦变成了一把伞。
不论是通过他在马德里的教学，或是通过他在同一城市于1961—1962年为马拉维拉斯学院所设计的野性主义的体育馆，德·拉·索塔的自我淡化但又动态的建筑在上一个10年中，在西班牙成为规范性方法。在他的马德里追随者中，著名的有维克多·洛佩兹·科特洛和卡洛斯·普恩特的事务所(Victor L0pez Cotello and Carlos Puente partnership)，尤其表现在他们设计的萨拉戈萨图书馆(1990年)。与此同时，在加泰隆纳的维克多·洛霍拉（Victor Rohola)的坎布里斯旅馆学校(1988年)和建成于巴塞罗那的利纳斯土木工程学校(1990年)在某些方面具有德·拉·索塔的特征。即使是由加泰隆的设计组艾里阿斯·托哈斯·图尔(EliasTorres Tur)和何塞·安东尼奥·马蒂内兹·拉佩尼亚(Jose Antoni Martinez Lapena)的设计组所设计的、位于塔拉戈纳的较少构筑性的莫拉·德·埃布里医院，也好像受到同样的影响，尤其是其简洁的平面布置看来能够超越治疗服务的高科技性，从而使它成为第二次世界大战后最具人性化尺度的医院。
德．拉．索塔的影响在马德里学派中受到两股独立的有机派潮流的对抗：一方面是安东尼奥．费南德斯·阿尔巴(Antonio Fernandez AIba)所实践的新阿尔托手法；另一方面是弗朗西斯科·哈维尔·萨昂斯·德·奥依扎(Francisco Javier Saenz de Oiza)的新赖特式作品，它们延续了20年的时间，从他于1962年在马德里郊外设计的白色公寓，到1971—1981年他在市中心设计的大师级的比尔巴鄂银行。这幢银行塔楼以考尔腾钢材贴面，使人隐约地想起赖特的约翰逊制蜡公司大楼。它是近年来建成的摩天楼中少数几个脱离了密斯矩形的、最简主义的、全玻璃的、带一中央核心的写字楼高层结构的官方模式的建筑。
在所有这些于近10年内成名的西班牙建筑师中，最高超的可能是何塞。拉斐尔．莫尼奥(Jose Rafael Moneo)了。他是德·拉·索塔和萨昂斯·德。奥依扎的学生，又在约翰．伍重处实习过，因而他像以前的阿尔巴一样，受到过北欧建筑的影响。莫尼奥发展了一种独特的杂交手法，综合了阿尔托、阿斯普伦德、伍重和赖特，这种手法首先出现在马德里以砖为外围的国际银行(1977年与雷蒙-贝斯科斯——Ramo Besc6s——合作)。莫尼奥把各种甚为不同的传统重新综合为新形式的能力，在位于梅里达的罗马博物馆(1980一1985年)中达到迄今为止最完美的程度。在这里，钢筋混凝土的里层结构被内外包围在砖表面内，形成了砖垛，也使人想起彼得-贝伦斯的工业建筑。这座如同仓库的博物馆悬空在一个已挖掘的考古遗址之上，用砖贴面的混凝土横墙作为支撑随意地插入古老的地基中，从而显得同时起了破坏、暴露和保护这座罗马城市的作用。它用地下通道与临近的罗马剧院和露天剧场联系。人们很
难想像能有比它更具文脉性的作品，然而它的总的形体虽然符合街道走向及一般檐口高度，却与当代梅里达市的肌理很少联系。
莫尼奥在巴塞罗那、马德里和哈佛从事广泛的教学，因而已经有一批他的学开始了自己的事业，其中最值得注意的有以塞维利亚为基地的安东尼奥。克鲁(Antonio Cruz)和安东尼奥·奥蒂兹(Antonio Ortiz)。他们的近期作品包括在马德里的一个居住区(1989)，以及在塞维利亚的一个大型的大跨的火车站(1991)。其他受尼奥影响的重要实践者有加布里尔·雷兹·卡布勒罗与昂立克-珀利亚的事务所fGabriel Ruiz Cabrero and Enrique Perea)，他们所设计的位于塞维利亚的建筑学院在某些方面可以说是莫尼奥在国际银行所采用的语法的缩微性再阐释。
马德里似乎集中了一批独立的、以自身为目标的建筑，但巴塞罗那学派的主要矛头却指向两个相关的前沿。第一个采纳了在创办于1974年的杂志Arquitecturas 矛盾Bis中所开展的批判性对话的形式，而第二个则表现在集中精力改造对城市的肌理组织。这两者的带头人都是不知疲倦的俄里奥·博依加斯，并且得到了巴塞罗那建箭校资深教师的支持，其中包括弗德里科·柯里亚(Federico Correa)、马努埃尔-德-索拉一莫拉里斯(Manuel de Sola-Morales)、路易·多米尼赫(Luis Domenech)、埃里奥．皮．农(Helio Peffon)、拉斐尔·莫尼奥以及哲学家托马斯·洛伦斯(Tomas Llorens)等。于20世纪70年代后期，这群人已经把他们的注意力放在城市的恢复和改组上，其结果是在1982年宣布了《巴塞罗那规划与项目》的正式计划。
有两个因素使这个规划具有独特性：一是其意图是用碎片填充的方法来更亲市：二是城市当局以罕见的决心来实现此规划。看来它是Eia约瑟夫-斯塔宾(Joseph Stubben)于1890年首先在其《城市建设》中提出的原理的直接应用。迄今为止，现行的巴塞罗那规划已经实施了10个以上的公园、两条主要大路和近30个大小不等的广场，包括由埃里奥·皮农和阿尔贝特·维亚普拉纳(AIbert ViapIana)与艾立克-米拉勒斯(Eric Miralles)和卡米·皮尼奥斯(Carme Pinos)合作设计的在桑特车站前的最简主义的广场(完成于1986年)。它是康定斯基“点、线、面”主题的城市应用，见之于全部用金属管制成的路灯、塔门、坐椅、雨篷等三维话语表达，它们以一种非物质化的方法来补偿包围本空间的无形边界。地面的设计仔细考虑了对各种场地矢量的增强，使这个作品成为在现代西班牙传统中强调地形要素的范例。另一重要范例是由路易·皮尼亚·甘彻圭依(Luis Pena Ganchegui)和爱都瓦多‘奇里达(Eduardo Chillida)设计的位于圣塞巴斯蒂安的网球广场。
选择巴塞罗那为1992年奥运会场址扩大了城市的规划，而且不仅是供10000人的居住区(先作为奥运村使用)，也为修建一条海滨大道从北部的这个区通向南部蒙特朱伊奇体育公园创造了条件。
在响应为奥运会设计体育设施的号召时，一些加泰隆建筑师似乎转向那些grands constructeurs的传统。最明显地见之于埃斯特班·博尼尔(Estaban Bonell)与弗朗西斯克·里乌斯(Francesc Rius)在巴塞罗那设计的篮球馆(1991年)，以及他们较早在瓦尔．德·赫布朗设计的自行车赛场(1984年)。二者均可归属于近50年来世界上修建的最精致的体育场馆之列。竞车场的pard(构成)取决于外围圆圈的纯粹形式与斜垒的椭圆形跑道之间的对立，以及当然存在的功能、体量、材料和结构之间的紧密关系。博尼尔在描述本项目时，谈到了在现代西班牙建筑9币的最佳作品中特有的后一方面：
外沿的围护墙用多孔砖砌到一定的高度，在其顶部用白色瓷砖贴面。在墙上设小型窗口，供通风以及那些公共用途点(如厕所、酒吧等)的照明。
公共场所和站台的地坪都用人造石和人工花岗岩。在更衣间部分，用不粉刷的钢筋混凝土内部隔断墙……每种材料的选择都符合它的构造逻辑。这是为了改进成品的视觉品位。因此，在砖墙上有几道用同一材质但不同颜色的条带。在钢筋混凝土支柱的表面，由模板留下的缝迹和其他记号都被保留下来，以提高视觉的兴趣。
从安东尼奥．瓦斯奎斯·德·卡斯特罗(Antonio Vazquez de Castro)在马德里设计的卡诺．罗托住宅(1961)，到J A．柯德尔赫1974年在巴塞罗那萨里亚区设计的新城市居住区，20世纪60至80年代的公共及私人住宅建设计划都迫使西班牙建筑师们去开发新的建筑类型，并在室内空间组织方面进一步改进他们已经相当完善的技能。由马德里刊物(2C城市》(2C Ciudad)中所宣扬的意大利倾向派的类型学途径，对这一时期发展的规范性住宅类型起了决定性的影响，见之于弗兰西斯科-巴里奥努埃沃(Francisco Barrionuevo)在塞维利亚设计的周边式住宅(1980年)，以及埃斯塔尼斯劳·佩雷兹-皮塔(Estarfislao Perez Pita)和杰罗尼莫·荣克拉(JeronimoJunquera)设计的位于马德里帕洛默拉斯区的高层板式建筑(1983年)。在机制性建筑的设计中也有此种对理性教规的追随，例如由米盖尔·加雷(Miguel Garay)与何塞。伊格纳奇奥·里纳扎索洛(Jose Ignacio Linazasoro)设计的位于富恩特拉比亚的伊卡斯托拉(学校)，以及由阿尔贝托·坎姆坡·巴埃扎(Alberto Campo Baeza)设计的位于马德里的简约主义的圣佛明学院(1986年)。回顾起来，后者在光线调节与简约形式方面，无疑地接近于安滕忠雄的作品。
此外还要提及在西班牙普遍存在的传统行业系统，它们不很恰当地使用“学院(colegios)”的名称。这些机制为职业提供了其他国家中少见的保护：在西班牙，任何建筑没有建筑师就不得建造。这些地区性的“学院”对整个行业实施管理，不仅负责颁发建造许可证，还管理职业收费，从中提取一部分。这种实际上的垄断使它们能够以一些次要的方式支持当地的建筑文化，如举办展览和讲座等，更重要的是资助刊物。当前西班牙在建筑评论和报道方面领先于其他国家，在很大程度上要归功于此类资助，见之于那些杰出的刊物，如Quaderns dArquitectura i urbanisme(巴塞罗那)、Arquitectura(马德里)和Arquitectdrflca(瓦斯科·纳瓦洛)等。这种体现在“学院”的培育和其内在的学习精神为西班牙建筑师的信誉提供了保证：即鼓励他们在当前的现实中进行实践，而不必以怀旧的心理盼望某种不可企及的未来或同等遥远的过去。
作者：荷曼室内设计 |
